Mi padre "El Juez"

El argumento puede parecer trillado:

Hijo exitoso (profesionalmente) en la gran ciudad debe regresar al pueblo pequeño donde creció (y escapó) por la muerte de un ser querido (léase madre, porque con el padre siempre esta el conflicto).
Cuando llega es tratado como un extraño por su padre (con quien comparte profesión) por problemas del pasado (riña doméstica con antecedentes que genera la partida) pero un hecho fortuito (excusa de la película) los lleva a replantearse su relación (profesional y padre-hijo)

Si, suena trillado. Por momento lo es. Pero esta familia muy bien descrita en la cinta como "un cuadro de Picasso" nos narra una historia que va mas allá del estrado.

Robert Downey jr es de esos actores que los personajes le sientan bien. Por momentos parecen autoreferenciales de su pasados pero mas allá de eso, son siempre creíbles. En esta oportunidad nos regala unos magistrales duelos de pantalla con otro Robert, Duvall nominado una vez más al Oscar con sus 84 por este recto juez.

Pero no están solos, aunque la película se trate de ellos. Vincent "gordo y desalineado como siempre" D'Onofrio es el hermano mayor, y Jeremy Strong el pequeño que se esconde detrás de la super8 pero que tiene la visión mas clara de la familia.

Los 4 deben enfrentarse no solo a la perdida de la mujer de la casa, sino a sus propios fantasmas del pasado, y a Billy Bob Thornton en la corte!


Trillada si... Tal vez...

Una historia que merece ser vista porque está bien contada, con algunos golpes bajos, pero con la mira puesta en ser realistas...y eso lo logra.

@vanemaz

no es de plata, ni de acero... es Iron Man!

No sabemos sí él hace del personaje, o el personaje es él. Ya lo hemos dicho, pero no nos cansaremos de repetirlo: Robert Downey Jr. es Tony Stark, y Tony Stark es Robert Downey Jr.

Temporalmente "Iron Man Three" está ubicada tras los acontecimientos de New York (eso que vimos en Los Vengadores), lo que ha dejado más de una herida en el pobrecito hombre de hierro.

¿De qué viene? Tony se encuentra en una relación estable con Pepper (Gwyneth Paltrow), bueno estable en el idioma de Stark. Sufre de insomnio y se ha alejado de todo, menos de su pasatiempo favorito: construir nuevas versiones de su traje.
Pero la película comienza con un prólogo, que nos sitúa en los últimos minutos del año 1999. Nos encontramos con que Tony deja esperando al científico Killian (Guy Pearce) que trae una genial idea con nanotecnología, por tener una aventura con la "botánica" Maya Hansen (Rebecca Hall).

De nuevo en el presente, la buena tierra norteamericana está siendo victima de atentados con la firma de El Mandarín (Sir Ben Kingsley), pero estas explosiones tienen algunos misterios, que no sólo traerán a algunos personajes del pasado, sino que el propio Stark deberá hacerle frente a algunos propios para podes salir adelante.

¿por qué recomendarla? y bueno, por Robert Downley Jr :)

Pero hablando cinéfilamente en serio si es que se puede, es un actor que nació para el personaje y es en esta tercer entrega (cuarta si contamos Los Vengadores) en donde lo vemos creo yo, dándole a la tecla justa. Si bien no lo vemos tanto tiempo llevando la armadura como algunos preferirían, la cual parece estar constantemente actualizándose (eso no quiere decir que no haya escenas de acción),  si lo vemos durante la mayor parte de la historia, tratado de reparar una armadura mucho más compleja, su armadura psicológica.
Los acontecimientos en la gran manzana parecen haber sido bisagra en su vida, tal vez tan importantes como lo sucedido en la cueva afgana. Se debe replantear aliados, recuperar confianza y jugarse por lo que verdaderamente quiere y desea.

Eso da el pie a que se nota que detrás de la cámara no estuvo Happy, bueno mejor dicho Jon "está muy gordo" Favreu. Shane Black ("Entre besos y tiros") le dio otro tono, sí bien respeta las anteriores producciones, en los detalles mínimos y en esta búsqueda interna de Stark parece una película con tonos diferentes, en donde se ve que el personaje en todos los sentidos parece estar madurando. Fue raro no escuchar el tema de AC/DC de fondo, por lo menos si estuvo no logré identificarlo en ningún momento.

Como ya dijimos Downey Jr, es Stark, pero esta muy bien acompañado. No sólo regresa Happy su chófer y amigo casi infantil, sino Pepper que le pone los pies en la tierra. Magistral escena de ella tras el derrumbe de su casa.
Entre los malos, han mejorado, pero que se puede decir, Gandhi haciendo de este terrorista cliché... es perfecto, y a Guy Pearce le queda bien este científico loco y ambicioso.
Quien también regresa, es el coequiper y políticamente correcto WarMachine, ahora degradado a Iron Patriot, James Rhodes con Don Cheadle, quien tomó la posta en la segunda entrega suplantando magníficamente a Terrence Howard.


No esperen la respuesta de la vida, ni tampoco cómo hacerse millonario. No nos dejará una moraleja pero por poco mas de dos horas nos va a entretener y vamos a disfrutar (con o sin pochoclo) de una buena historia plagada de buenos diálogos, risas, ternura(?) y mucha pero mucha acción con tiros, explosiones y fuegos artificiales!

@vanemaz

Como siempre la frutilla del postre se encuentra tras los títulos. Marvel hace honor a su narrativa vengadora haciéndonos esperar esa miniescena en donde el universo de los superheroes se conecta para la próxima reunión (se espera que sea en el 2015, tras algunas secuelas).
No digo más, sólo aguarden, y un rostro conocido aparecerá en pantalla...

me vengue... fui a ver Los Vengadores

in memorial of Phil

ya casi se estaba cayendo de la cartelera, pero fuimos al fin. Sacrificamos el idioma por verlo en 3D, no se si fue la mejor elección, pero las variables para poder verla eran esas... me REvengaré viendola en casa como corresponde.

Pero bueno, nos pusimos los lentes allenescos cuando la pantalla grande nos lo pidió, vimos un par de trailers y la aventura comenzó...

¿De qué viene? ya decir de qué trata la historia, es noticia vieja... pero nobleza obliga... una amenaza extraterrestre atormenta a nuestro planeta. Loki (Tom Hiddleston) regresa a La Tierra para esclavizarla, "Freedom is life's great lie. Once you accept that, in your heart, you will know peace".
Un grupo poco ortodoxo de heroes tendrán que aprender a trabajar en equipo para salvar y salvarse.

¿Por qué recomendarla? a ver por donde empezar, como siempre por los actores. A varios ya los pudimos ver en las películas que sirvieron de secuelas para esta gran historia.
Capitán América (Chris Evan), la versión Marvel del patriotismo extremo y por momento empalagoso, desde el traje esto queda ya demostrado. Es descongelado al mejor estilo Demolition Man, intentando entender que pasó en las últimas décadas mientras él era un cubito, y sentirse decepcionado al descubrir que el hombre se sigue matando por el poder... apa! que filosófica...
Thor (Chris Hemsworth) y su hermanito Loki, también intentaron resolver sus problemas de niñez en otra pelicula. Desde las tierras de Asgrad vimos como el tesserato puede ser la causa de muchos males mas que beneficios si caen en las manos equivocadas.
Con Hulk, la historia es diferente, no solo porque el actor es otro (Eric Bana, Edward Norton y ahora Mark Ruffalo que les pasa un trapo a los anteriores) sino porque la historia parece recuperar solo algunos recuerdos de las anteriores, pero es como si tuviéramos alzheimer y los hechos se pierden. Tal vez la vinculación entre los trabajos de Don Banner, no tanto del hijo, sobre la búsqueda del Supersoldado se vean reflejadas en algún dialogo.
Nick Fury (Samuel L Jackson) se encargó de aparecer en varias de ellas, como el agente Coulson (Clack Gregg) (un grande!) para darle continuidad y vincular las historias...
La viuda Negra (Scarlett Johansson) hizo su presentación en la 2 de Iron Man. Supimos que era agente de SHIELD pero poco conocemos mas allá de las páginas del comic sobre su pasado. Se dice que al igual que Ojo de Halcón (Jeremy Renner), los encargados de la parte romántica de la historia si se quiere, tendrán sus próximos estrenos para seguir ampliando el universo The Avengers junto a segundas y terceras partes.
Toda la critica dice que fue gracias a la buena repercusión (y recaudación) de Tony Stark (Robert Downey Jr.) que esta gran película vio la luz. El personaje está más allá, se apropia de la pelicula, de la historia, como si fuera suya y los demás sólo lo acompaña en la aventura. Su personaje acapara la atención y es indiscutible que con o sin armadura, el Stark de Downey Jr es lo mejor que ha creado la vinculación de Marvel con el celuloide.

(pufff son muchos!!!)

No debe de haber sido fácil dirigir tantos egos, como tampoco llevar adelante una historia con secuelas corales y mucha pero mucha presión sobre el cómo se iba a desarrollar. Joss Whedon fue el elegido para llevar este universo lleno de fanáticos, deseosos no solo de ver la historia en pantalla grande sino de buscarle el pelo en el huevo por si le erra o se toma libertades interpretativas.
Whedon tiene en su haber varios rodajes de ciencia ficción (Angel, Buffy, Firefly, Glee(?)) pero no sólo desde la silla de director, sino como guionista y productor, y hasta compositor!!!

Obviamente las opiniones fueron encontradas, están los que leyeron cada pagina y esperaron muchísimo más de la historia, nada supera nunca la imaginación humana, nada superará lo que cada uno esperaba ver... esa es siempre la decepción mayor, pero mucho depende de lo que esperamos, con la emoción o las ansias con las cuales nos dirigimos a la boleteria del cine.
Por mi parte, no me defraudó ni me pareció LA película del año. Una de acción con tiros y cosa golda, grandes despliegues de efectos y buenas actuaciones (Robert y Mark unos ídolos). Por un poco mas de dos horas te olvidás de todo lo que dejaste atrás cuando la sala se oscureció, y no darse cuenta del paso del tiempo mirando el reloj cada 2 minutos, da fe que la historia a cumplido con su fin máximo, el de entretener!

A la espera de la tercer parte de Iron Man como antesala de The Avengers 2 (las puertas abiertas siempre), me dispondré a mirar las que me faltan, antes que DC largue la Liga de la Justicia con tintes oscuros al estilo Batman/Nolan que se viene próximamente...

@vanemaz

Sherlock Holmes II...o una genial partida de ajedrez

La historia comienza como si nos atreviéramos a abrir un libro. Como en Una serie de eventos desafortunados, es Jude Law quien se encarga de narrarnos ese comienzo. Pero las páginas del libro avanzan rápido y es necesario pasar a las imágenes para que la historia despliegue todo su esplendor.
Se trata de un nuevo caso de conspiraciones, un juego en las sombras, pero quién será el encargado de resolver dicho misterio. Nada mas y nada menos que el poco ortodoxo investigador Sherlock Holmes en persona.

¿de qué viene? ¿Por dónde empezar? Tal vez por como terminó la anterior... Watson con un pie en el altar y Holmes haciendo alguna que otra de sus travesuras. Pero todo se complica cuando la enmarañada red de conspiraciones llega al Profesor James Moriarty.
Jugando al gato y al rato ambos conocen sus intenciones, lo que hace que todos lo que rodean a Holmes corran un grave peligro. Así la luna de miel de Watson se ve truncada cuando deberá ayudar a su amigo/colega a enfrentarse a una de la mentes criminales mas peligrosas y evitar que este lleve adelante su plan para que Europa se levante en guerra (una de las mejores reflexiones de la película se da con la reflexión que hace Moriarty del destino de la humanidad, pero no me adelanto mas!)

¿por qué recomendarla? No cabe ninguna duda que la mente detrás de la lente es Guy Ritchie, sólo él sabe como eternizar los segundos, un efecto muy bien logrado y no como la bala viajera de The Matrix. Cuántas veces tenemos la sensación que el tiempo se paraliza y vemos detenidamente el aletear de una mosca, bueno Guy supo encontrarle la vuelta y aplicar este recurso a la perfección en varias de las escenas mejores logradas de la cinta. Es imposible que no te falte el aliento o que la sensación de lentitud casi te asfixie.

Pero el merito no es sólo de él, Jude Law es un genial Watson como ya lo habia demostrado en la primer entrega, pero con un nivel de "quijotización" mucho mas marcado. En una escena crucial (casi final) Holmes reconoce que el "alfil" que él tiene en el salón en verdad son sus metódos deductivos en pleno apogeo, de quién esta hablado, por supuesto del querido Doctor que esta viviendo su luna de miel entre tiros y escapes.

Párrafo aparte (literal y metaforicamente hablando) merece Robert Downey Jr a quien ya hemos alabado un poco bastante en otro post, sobre como este personaje le calza a la perfección. Es un Holmes que muchos pueden odiar ya que no se trata del señorito ingles de pipa y lupa, sino de un investigador poco tradicional, hábil con los puños tanto como con sus deducciones, mucho mas presentes en esta entrega. Por momentos uno se olvida que no es ingles, ya que su acento cierra a la perfección como cada uno de sus gestos. Un actor de la hostia que supo reinventarse para el bien de todos...

El malo de turno es nada mas y nada menos que el profesor James Moriarty nemesis perfecta de nuestro imperfecto héroe, encarnado por Jared Harris. Por momentos da mucho miedo ver la frialdad que logra transmitir, es el señorito correcto y con lo acertado de cada una de sus palabras por momentos eriza la piel.
Para terminar el casting de actores, pero sin nombrarlos a todos, no me quiero olvidarme del magnifico Stephen Fry como Mycroft, el hermano mayor políticamente correcto pero un verdadero Holmes.

Tres damas engalanan la pantalla. Rachel McAdams regresa como Irene Adler, algo así como la dueña del corazón de Holmes, Noomi Rapace será la gitana involucrada en el nuevo caso, y también repetirá pero con mas protagonismo Kelly Reilly como la flamante Señora Watson. Un lujo.

Ademas de los actores y la dirección, otro elemento fundamental para quedar totalmente atrapado es la música. La partitura estuvo a cargo de Hans Zimmer, tal vez lo escucharon en Gladiador y Inception entre otros de su gran repertorio. Por momentos parece que estamos mirando Pandillas de NY, pero es producto de las cuerdas que no dejan de modificar la canción principal que fluye durante toda la cinta.

No me queda mas que agregar, o a decir verdad podría pero terminaría arruinando la ida al cine. Una historia en donde no faltan las cuotas de humor entre golpes, tiros y cosa golda, pero que refleja una magistral partida de ajedrez entre dos mentes de iguales, en donde cada movimiento esta fríamente calculado todo inmerso en una red de conspiraciones que involucrará a muchos mas de los que esperamos...

@vanemaz

nacido para el personaje

Existen actores que parecen haber nacido para interpretar un papel determinado. No estamos diciendo que siempre hagan de malos, galanes o de damiselas en peligro, sino, y más que nada se evidencia en el género de la ciencia ficción y las adaptaciones de los comics, hay personas que el traje de lycra ajustado les calza a la perfección. Pero ojo, también están aquellos quienes se atrevieron y les salió el tiro por la culata. Como hay de todo en la abadía cinéfila, he aquí un pequeño recorrido de actores “nacidos para el personaje”.

Vamos a comenzar con el polifacético Robert Downey Jr, que a pesar de haber tenido altas y bajas (para no decir grandes bajezas) en su carrera, encontró la horma de sus zapatos cuando debió calzarse (y comerse) en 1993 los de Charles Chaplin en la biografía apócrifa del magnífico maestro de la comedia.

Tuvieron que pasar dos décadas para volver a repetir este éxito, y lo logró cuando se vistió con el traje de Iron Man. Todos dijeron que el papel de Tony Stark le quedaba pintado, que había sido confeccionado para él, y si, ya que puede gustarte o no las películas basadas en comics, pero este superhéroe de Marvel no podía ser pensado para ningún otro. Al año siguiente Robert (que no deja de facturar) tomó la posta en otra franquicia tanque de Hollywood, y con un perfil victoriano adoptó la identidad del famosísimo investigador Sherlock Holmes. Un tanto más desalineado y violento del que el celuloide ya nos había dado, este personaje de la literatura clásica también presentó a un actor nacido para interpretar no sólo uno sino tres personajes que le quedaron como anillo al dedo.

Quien haya leído “El Código Da Vinci” previo a la realización de la película, no se imaginó a ningún otro más que a Jean Reno en el rol de Bezu Fache. Gracias a la pluma de Dan Brown este rudo capitán de la policía francesa estaba descripto de tal manera que sólo León podía llegar a intentar ponerse en su saco con el detalle de la cruz sobre el mundo en su solapa. Pero no sólo Faché estaba descripto para este actor, sino que Sir Leigh Teabing estaba destinado para otro Sir, Sir Ian McKellen. Tal vez Brown ya pensaba vender su libro a las grandes productoras de Hollywood (está narrado de una manera muuuy cinematográfica) y basó sus personajes en estos actores, o tal vez, fue un solo un golpe de suerte…

Ciudad Gothica fue el escenario de varias adaptaciones, algunos Batman tuvieron más suertes que otros, y de manera cronológica marcan el nacimiento, la agonía, la muerte y la resurrección de este grande entre los dioses del Olimpo (de los superhéroes ja!).

Michael Keaton se calzó el traje negro con insignia amarilla en dos oportunidades, las dos bajo la lente del magistral Tim Burton, que le dio un tono sombrío pero caricaturesco a las historias. Este Batman (petizo y cabrón como diría algún conocido) fue precedido por un rubio y aniñado Val Kilmer. Un Bruce Wayne más cerca de Ricky Ricón que del muchacho que si hizo hombre de golpe tras ser testigo del asesinato de sus padres. Aquí Joel Schumacher cambió totalmente la estética sombría de Ciudad por algo mucho más ostentoso, dejando en la cuarta parte en línea plana al hombre murciélago. Si bien George Clooney reconoció que casi mata una franquicia y lleva a la ruina a la Warner por ponerse en la piel del encapuchado más famoso (que por Dios su traje le marcaba sus pezones!!!), no hay que tirarle todo el muerto a él solito. (George yo te banco!)

Por suerte un par de años después, Christopher Nolan y Christian Bale (y Michael Caine! Y Gary Oldman!) lo sacaron del coma y revalorizaron a Batman como un ser oscuro y con muchos conflictos a resolver, conflictos no solo en la corrupta Ciudad Gothica (ahora más parecida a una ciudad de Estados Unidos) sino a los de su propia cabecita loca. Larga vida al hombre murciélago…

(que grande Adam West, un batman con traje “puro West!”)

Un superhéroe que no corrió con la misma suerte fue el hijo pródigo de Kriptón. Kal-El fue interpretado en la tele como en el cine por dos Reeves, George allá por los 50, y Christopher del 78 al 87. Por destino, o por la maldición de la capa roja, no tuvieron mucha suerte en sus vidas, el primero se suicidó, aunque muchos siguen afirmando que se trató de un homicidio (ver Hollywoodland) y del segundo hombre de hacer todos conocemos su terrible accidente.

Luego de muchos años y con la incorporación de nuevos efectos especiales, se intentó volver a darle pista a Superman, pero la capa roja le quedó muy grande a Brandon Routh (lo único que salva la película es un Luthor interpretado por Kevin Spacey, recordar de todas maneras el magnífico Lex que llevara adelante Gene Hackman en las anteriores cintas)

(con un poco de otros superpacotillas que engalanaron la pantalla)

Así podríamos continuar con muchos y muchos ejemplos, no hablamos de Gatubela con Halle Berry por un lado y Michael Pfeiffer por otro (habrá que esperar ver que hace Anne Hathaway), ni de un sombrerero loco de la mano de Johnny Depp, o un terminator con la inexpresividad de Arnold Schwarzenegger; porque ya sea del actor al personaje, o del personaje al actor, existen seres que nacieron para estar juntos en la pantalla grande…

@vanemaz