lunes, 31 de octubre de 2011

Vampiros del celuloide

Se acerca Halloween, una fiesta que cada vez gana mas adeptos alrededor del mundo (en estos pagos se subtitula como "la fiesta de las golosinas"... que original y folckorico!).

El cine nos ha entregado grandes películas de terror que son el caldo de caldero para que los canales de cable llenen su grilla para esta fecha.

El pasado año nos encargamos de hacer una nota colectiva (de esas que nos gustan, y extrañamos) sobre el tema, haciendo un racconto de elementos infaltantes y otras hierbas. Pero hoy tomamos otro rumbo, y vamos a hablar de la evolución de un personaje en particular.

Al mejor estilo darwineando y con una ristra de ajo en una mano y un pulverizador con agua bendita, he aquí la "evolución del vampiro".



Primero, here is dady...

pintura del Vlad Tepes
Ya que Dracula es por antonomasia el nombre del vampiro, haremos una breve intro sobre quien fue Bram Stoker, el padre de la criatura (por lo menos de manera literaria).

Nacido en Irlanda en 1847, y a pesar de regentear un teatro y ser escritor de centenares de historias cortas, es reconocido mundialmente por su única novela.

Historia ficticia (para algunos) sobre la vida de Vlad Draculea también conocido como Vlad Tepes "el empalador", un hombre un tanto temperamental.

Sobre el tema de vampirismo, Stoker se baso en dos novelas, por un lado "Varney el vampiro" escrita entre 1845 y 1847 por James Rymer, también adjudicada a Thomas Preskett Prest. Por otro, gracias al Dr. John Polidori quien escribiera "El vampiro" en 1816, donde surgiera la figura del no-muerto con una imagen aristocrática y cruel.

De una u otra manera, dio vida (cuac!) a un singular personaje, único y con una historia atrapante y polémica... hasta romántica.

Reconocido mundialmente como el autor que le diera vida a uno de los personajes mas emplemáticos de la narrativa mundial, recibió elogios de Oscar Wilde y Arthur Conan Doyle (que no es poca cosa) y  lo que a nosotros nos respecta, fue llevado al cine en centenares de ocasiones.



Son los niños de la noche

Ahora bien, seria imposible aunque sea intentar enlistar tooooooodos los vampiros que vieron la luz (cuac!) en la gran pantalla. He aquí aquellas de ellas que por ciertas circunstancias, o simplemente gustos (como todo en el cine) han marcado al genero vampiresco, aunque no siempre de la mejor manera.

The Vampire (1913)
de Robert Vignola, con Harry F. Millarde
Es la primer película que se tiene registro en que aparezcan vampiros. Se trata en verdad de una vampiresa que persigue a un joven y su novia recién llegados al pueblo.

Nosferatu: eine Symphonie des Grauens (1922)
de F.W. Murnau, con Max Schreck
Oficialmente la primer película. No es puntualmente la historia de Dracula, pero los realizadores de la cinta tuvieron que litigar con los herederos de la historia.
El Conde Orlok desea comprar una casa en Wismark, y para que tal negocio se lleve a cabo Thomas Hutter es enviado para cerrarlo.



En el 2000 John Malkovich encabezó "La sombra de un vampiro" donde se cuenta al estilo de making off lo que fue la realización de esta magistral cinta y los inconvenientes que se sucedieron durante el rodaje.

London after midnight (1927)
de Tod Browning , con Lon Chaney
Se cree que no existen copias de esta cinta, ya que la única fue destruida en el incendio de los estudios MGM en 1965.
Contaba la historia de un inspector del Scotland Yard que simulaba ser un vampiro hipnotizador para resolver crímenes.

Vampyr (1931)
de Carl Theodor Dreyer, con Julia West, Maurice Schutz
Un joven sospecha que esta siendo observado. Hasta llega a soñar su propia muerte. Finalmente su camino se cruza con los seres de la noche.
Dreyer en vida no logro ver el éxito en que hoy se han convertido sus obras ya que al momento de su estreno fueron consideradas verdaderos fracasos. Lo mismo le sucedió con La Pasión de Juana de Arco.


Dracula (1931)
de Tod Browning, con Bela Lugosi
Nace con esta cinta el Dracula que todos recuerdan. Por lo menos a lo que a imagen se refiere, ya que es a este singular actor y a su director que se les debe la imagen victoriana a este no-muerto.
Fiel a la historia de Stoker ya que es la primer oficial y aceptada como tal, cuenta la llegada del Conde a Occidente y muestra como este poco a poco convierte en su "esposa" a la joven de la cual se enamora.


El vampiro (1957)
de Fernando Mendez con German Robles, Abel Salazar.
Un vampiro con aires mexicanos.
Marta llega a Sierra Negra, en el mismo tren viaja Enrique. Ambos deciden aceptar la oferta de un viajero para continuar el camino. En la carreta lleva un ataud. Cuando llegan a destino descubren que la tia de Marta ha muerto y se encuentran al acecho de los vampiros.
Un detalle a no perderse, fue la primer pelicula que incorporó los incomparables colmillos a la trama... andale, andale!

The horror of Dracula (1958)
de Terrence Fisher con Christopher Lee, Peter Cushing
La Hammer Film dijo presente también en este subgénero, dejando su marca y una gran estela de secuelas y bizarras resurrecciones.
La lucha entre el bien y el mal es su ejemplo máximo. La antinomia Lee-Cushing Dracula-Van Helsing en todo su esplendor. Con altas dosis de sangre y erotismo las hicieron únicas y homenajeables por los que vinieron después 


Salem's Lot (1979)
de Tobe Hooper con James Mason, David Soul
Adaptación de la segunda novela de Stephen King y realizada para la pantalla chica, cuenta como en las calles se están sucediendo misteriosas desapariciones y asesinatos.
Tuvo su remake, sin mucho exito, en el 2004 con Rob Lowe.

The lost boys (1987)
de Joel Schumacher con Kiefer Sutherland, Corey Haim
Una mezcla extraña de géneros. Un joven recién llegado se enamora de una chica que forma parte de una pandilla. Para poder estar cerca de ella, se une al grupo. Al tiempo de andar con ellos, descubre que todos son vampiros.
Fiel al espiritu de los ochenta, este clásico adolescente supo mezclar el terror con grandes dosis de humor negro, todo enmarcado con una banda sonora aplaudida por muchos.


Bram Stoker's Dracula (1992)
de Francis Ford Coppola con Gary Oldman, Winona Ryder.
Si Lugosi aporto lo suyo, y la Hammer otro poco, Coppola supo encontrar la formula perfecta sobre vampirismo.
La trama todos la conocemos, a los actores también. Pocos efectos pero un gran montaje y magistral juego de luces y sombras, han ayudado a darle vida a este no-muerto que se enamora de la joven Mina. Hasta nosotros terminamos sufriendo por su pena... exagerada yo?


Interview with a vampire (1994)
de Neil Jordan con Brad Pitt, Tom Cruise
Son ahora ellos los que cuentan la historia. Conocemos por boca de ellos lo que le ha tocado vivir, las dificultades... ya que no todo es color de rosas cuando uno es un no-muerto.
Podríamos pensar que es la mas pochoclera de todas las películas de vampiros, la mas comercial por lo menos si pensamos en los actores del cartel, pero también fue muy polémica (y no solo por el beso de Kristen Dunst)

Dracula: dead and loving it (1995)
de Mel Brookes con Leslie Nielsen, Mel Brookes
Con esos nombres que se puede esperar. Una genial comedia, con toques perfectos de humor.
En resumidas cuentas (no como este post) es una parodia a todas las anteriores cintas sobre Dracula, pero ha logrado convertirse en una pieza única y altamente recomendable para todos los amantes del cine.


Blade (1998)
de Stephen Norrington con Wesley Snipes
El vampiro cambia de bando y es aquí el cazador. En verdad es un mestizo que protege a los humanos de sus primitos chupasangre.
Tuvo sus correspondientes secuelas ya que encontró un interesante equilibrio entre la ciencia ficción y el "tiro y cocha golda"

Dracula 2000 (2000)
de Patrick Lussier con Gerard Butler
Llego el nuevo milenio y quisieron darle una nueva vuelta a la historia del no-muerto mas famoso, mezclandolo con otros famosos históricos.
Perdón por el baldazo de agua fría, pero en este caso Dracula es Judas Iscariote. Si! el de los pedazos de plata.

30 days of night (2007)
de David Slade con Josh Hartnett
Basada en un comic, la historia se desarrolla en un solitario pueblo de Alaska donde el sol no sale por 30 días (guiño). El pueblo queda en tinieblas y los vampiros hacen un festín.

Crepúsculo (2008-actualidad)
con Robert Pattinson, Kristen Steward
Se puso de moda adaptar grandes obras literarias, y como no podía ser de otra manera, los vampiros tuvieron su cuota. Pero su imagen (que paradoja ya que no tiene reflejo) fue también modernizada.
Una historia romántica, un triangulo amoroso y muchas hormonas sueltas.
Para mas información atrévete a poner las palabras claves en tu buscador amigo...



Imposible querer ser escueto, sepan disculpar... y eso que dejamos afuera a The Hunger (1983), From dusk til dawn (1996), John Carpenter's Vampiros (1998), Underworld (2003), Van Helsing (2004), y un larguísimo etc....



Vampiros de la pampa húmeda

Por nuestras tierras también hemos tenido historias de colmillos...

No-Muerto es el titulo de esta película de genero vampiresco cuyo director es Alexis Puig (el columnista de espectáculos de America). Donde Sandra que esta embazara empieza a descubrir que el padre de su bebé, es una criatura sanguinaria. (mas data)

Pero algunos cuantos años antes, Emilio Vieyra habia realizado "Sangre de virgenes". Donde un grupo de adolescentes se refugian en una posada cuando se quedan sin combustible en sus vacaciones.



Se estreno varios años despues de su produccion (una epoca tumultosa de la Argentina) y son Ricardo Bauleo y Rolo Puente parte del elenco en esta cinta casi inédita de la cinefilia nacional.



Chupasangres en otros espacios

También hay vampiros fuera del cine, y la curiosidad no nos deja mirar de frente al espejo para no verlos. He aquí algunos ejemplos:

Los Simpsons:
Siempre han dado cátedra sobre como mashapear las historias clásicas del cine a sus vidas amarillas. Tal vez el que más hemos disfrutado es "Bart Simpson's Dracula".


Fiel homenaje a la obra de Francis Ford Coppola, el Sr, Burns es el Conde y la familia, Jonathan Harker en amarillo. Cada uno de los detalles de la pelicula están presentes, desde la sombra, al peinado pasando por un Reinfeld muy particular...

Los simuladores:
El equipo debe llevar adelante un plan que roza lo bizarro (mas que el del canto de las ballaneas y la NASA). Un integrante del Opus Dei es "victima" de su plan en "El clan Motul".


Para evitar la venta de un asilo de ansianos, Emilio Ravenna (el genial Peretti) se convierte en el Conde Motul, un oscuro y moderno vampiro que busca resucitar a los muertos.

Gabriel, amor imortal:
Créalo o no, Chayanne fue un vampiro.. y saben que el Puma Rodriguez también!


Gabriel busca reencontrarse con su verdadero amor, quien a sido asesinada por Pizzaro. La trama, un clasico, pero ver la imagenes de epoca de los protagonistas, no tiene precio

Les Luthiers:
Cambiamos la pantalla por las tablas, y una salvación, una "redención del vampiro".


El vestuario como anillo al dedo, solo una capa separa a Marcos Mundstock del singular habitante del palacio. Con el humor característico de este grupo (siempre actual), el chiste nunca es fácil y la palabra es el arma...se ve que lleváis la música en la sangre (ja! ja! ja!)

Cibrian + Mahler + Rodó:
y si, no podía dejar afuera este musical, EL musical argentino. Está cumpliendo 20 años desde que se levantó por primera vez el telón y vimos al Conde cantar...


no voy a entrar en detalles, porque esta locura no es para El Gabinete... les dejo un link por si les interesa.


Afuera quedaron las series americanas que son varias (True Blood, Buffy, Angel, Vampire Diaries, etc) peo bueno quería ser esto un breve (jajajajajajajajjaja!) informe para conocer a este singular personaje que tantas noches de Halloween se ha hecho presente, como en incontables fiestas de disfraces.

Por lo pronto, esta noche dormiré con el crucifijo cerca... bueno tal vez no...

@vanemaz 
("O" RH +)


jueves, 20 de octubre de 2011

Podio Joseph Gordon-Levitt

¿no es un tierno?


Muchas veces nos topamos con un actor y descubrimos su grandeza cuando ya lo encontramos en la cima de su carrera o convertido en super estrella mediática.

Por eso, El Gabinete, hoy acerca tres films elementales para entender la magnífica naturaleza actoral de Joseph Gordon-Levitt, en un intento de decir “se los advertimos” antes de que lo vean enterrando sus manos en el paseo de la fama (sin ir más lejos, formará parte de la segunda parte de The Dark Knight Rises del genio Chris Nolan).

Como sabemos que este niño (bue....joven) no va a quedar confinado a nuestro grupo de “grandes segundones del cine”, acá les recomendamos algunos films en los que se luce.

Inception (2010)
"...y seguimos recomendando esta peli de todas las formas posibles!!!"

Seguramente sabrán de quién hablamos si vieron Inception, film en el que interpreta a Arthur, el socio de Dom Cobb (Leo Di Caprio), encargado de investigar los objetivos del equipo.
Arthur es una pieza clave y sería difícil imaginarlo a James Franco en el papel (quien estaba originalmente pensado para él pero lo rechazó)…la interpretación fue tan buena y adorable que uno no puede hacer más que querer una miniatura de Arthur para la mesa de luz (y please, en el caso de quien suscribe, de ser posible una de Eames please!!!!).


Consejo: la suma de las partes hace al producto (pero el producto y la parte igual se lucen con grata independencia)

"500 días de invierno..."

Aunque me ocupé personalmente en este blog de defenestrar esta película, también dije que este actor salvaba las papas! Su rol de Tom Hansen, el arquitecto con autoestima bastante baja que trabaja en una empresa de tarjetería y se enamora de una histérica insoportable, vale para todo el combo. El problema con la peli fue que ambicionó desde un principio ser algo que nunca fue…simple y claro.


Consejo: una oportunidad para ver a ojitos melancólicos Gordon-Levitt en acción (y para odiar a Zooey Deschanel).

I want you to want me...

Estábamos en los noventa y la adolescencia bañaba los rostros con acné y las mentes llenas de sueños y conflictos con las imágenes que devolvía el espejo… Algo parecido le pasaba (más al norte) a los alumnos del colegio secundario Padua, entre ellos, el pobre Cameron, enamorado perdidamente de una de las hermanas Stratford.
Esta fue mi primera vez cinéfila con Joseph, desde acá no hubo retorno, lo adoré para la eternidad, lo banqué y dije “este pibe es un genio!!!”. Claro que este sentimiento también se extendió hacia los grossos Julia Stiles y Heath Ledger.
Aunque aún no tenía la voz de “hombre grande” de Arthur en Inception, ni vestía esos trajes casi de etiqueta, el pequeño Cameron y su matiz romántico ya nos hacía predecir como espectadores lo que estaría por venir.


Consejo: Cameron es sólo el comienzo de esa locura llamada 10 cosas que odio de ti, con una hermosa banda sonora y una historia y tratamiento que la siguen diferenciando de las típicas pelis de adolescentes.

GGss

viernes, 7 de octubre de 2011

Podio: traumas infantiles

Quien no revisó mil veces debajo de la cama antes de irse a dormir, controló que en el ropero haya sólo ropa y calzado y tuvo miedo de encontrar algo raro en la baulera o el sótano del abuelo....
Como en El Gabinete somos nostálgicos, este podio, en un intento de ser revival quiere recordar los monstruos de nuestra niñez, traerlos de vuelta de ese territorio perdido llamado imaginario...es decir, no desea recomendar los films que los tuvieron como protagonistas sino compartirlos con ustedes y que nos cuenten cuáles fueron sus propios "cucos"!

3 puesto: Freddy Krueger 
"ojo con lo que soñás!!!"

Tenía unos 6 o 7 años y amagaba con ir al videoclub de la esquina de casa a alquilar Pesadilla en la calle Elm...tenía que acompañarme mi mamá, que me amenzaba diciéndome "si me la hacés alquilar y no la ves, no te alquilo nunca más una película"....
Mi mamá me siguió alquilando películas hasta que pude hacerlo yo solita, pero esa primera vez la tuve que devolver sin poder terminar de verla, incluso quedó como un recuerdo familiar (del que hay pruebas físicas en un viejo cassette que se grabó sin querer con mi pequeña hermana de casi dos años diciendo "mirá Freedy")...




2 puesto: IT
"odio a los payasos!!!"

Nunca me cayeron bien los payasos....me daba mucho miedo Piripincho con quien temía quedarme sola en algún lugar sin escapatoria...esos dientes sobresalidos, ese pelo de muñeca color zanahoria, esa voz de pelotudo...no, definitivamente ocultaba algo que no quería descubrir!
Y "la cosa" (it = eso), traída de la mente del gran Stephen King me aterraba! Del film hoy recuerdo sólo algunas escenas: la del payaso apareciéndose en la bocacalle y  esa en la que se aparece detrás de las sábanas tendidas en un patio....que bastaron y sobraron para aterrarme por años y hacerme evitar armar barquitos de papel los días de lluvia e ir a tender la ropa!!!
Debería volver a verla para confirmar lo que todos me siguen diciendo "si la ves ahora comprobarás que es una cagada"...tendría que hacer la prueba, pero por el momento sigo sin poder acercarme ni a Crosty ni a Piñón Fijo y derivados!



1 puesto: Chucky 
"mejor una pelota o una Barbie!!!"

Pero sin duda, la figura que temía se apoderara de mis sueños era la del muñeco maldito! Con sus manitos pervertidas y su andar pausado pero eficaz, su cabellera roja (colorados malditos! Piripinchooooos!!!) y su mirada amenazante, me horrorizaba...le temía tanto tanto que cada noche revisaba todos mis juguetes para confirmar que no hubiese desembarcado desde alguna otra dimensión en mi propio cuarto! Me recordaba a las marionetas, otro monstruo con el que nunca pude convivir (juuuuira Chirolita!!!), me desesperaba pensar en que con su enanismo me tocaría la espalda mientras dormía! :O

Aunque, más allá de los traumas, el mismo Chucky viviría su propia decadencia con su novia Tiffany y el heredero de la dinastía de muñecos, Glen!!! ahhhhhhh!!! lo bizarro clase B que roza el patetismo en estado puro!


GGss

lunes, 3 de octubre de 2011

el Apu del cine

Nació hace 41 años en la India bajo el nombre de Manoj Nelliyattu Shyamalan, pero es desde hace 12 que es mundialmente conocido como M. Night Shyamalan.

Admirador de la obra de Steven Spielberg y Alfred Hitchcock, lo cual se nota muchiiiiiiiisimo en su cine, es uno de esos director que no tiene grises con la crítica, ya que sus películas gustan o no.

De su corta pero rimbombante filmografía, haremos aquí un repaso a la manera gabineteana que estamos acostumbrados (porque a decir verdad, no sabemos hacerlo de otra manera).


"I see dead people..."
(The Sixth sense - 1999)
Sexto sentido vio la luz en 1999 para terminar una década y un milenio con un broche de suspenso. Esta película deslumbró al público con su relato y ese giro inesperado dejó a mas de uno en la platea con la boca abierta.


Cameo: fiel a Hitch pero con mas cholulismo, en esta película se lo puede ver a Shyamalan haciendo del pediatra que atiende al niño.

Lo bueno: querer volver a verla para ver esos detalles que te dan pie para el inesperado final... pero llevá bufanda porque va a hacer frío ;)
Lo malo: la escena en que la nena le agarra el tobillo al Cole...


"They called me Mr Glass"
(Unbreakable - 2000)
Nuevamente con Bruce Willis frente a la lente, su segunda película es un comic al extremo, muestra de ello son  los encuadres que se asemejan a viñetas de una revista. Pero todo héroe necesita, ademas de su kriptonita, una némesis, y Samuel L. Jackson desempeña su rol de una manera magistral (a pesar de que el vestuario no lo ayuda)


Cameo: película tras película va ganando protagonismo, aquí tiene mas participación y es cachado por el guardia de seguridad Willis en el estadio de futbol.

Lo bueno: el diálogo/monólogo final de Jackson es sin precedentes! bueno, a veces todos simpatizamos con los malos...
Lo malo: las caras de Bruce no cambian, es un John McClain degradado a guarida de seguridad... pero con la musculosa mas limpia


"It's like War of the Worlds"
(Signs - 2002)
La familia perfecta sufre un trágico accidente, sus vidas cambian pero hay que seguir adelante. Una invasión extraterrestre los hace recuperar la Fe. Una historia de hermanos, tanto de adultos (Gibson y Phoenix) como de niños (Culkin y Breslin), con los mismos miedos y que pone a todos pendientes de un monitor de bebes.


Cameo: apa, acá somos fundamentales para la trama, no habla mucho pero sus acciones fueron fundamentales.

Lo bueno: menos mal que los extraterrestres son medios tontos, invaden un planeta con 70% de agua en su superficie, no aprendieron nada de los hombrecitos verdes que murieron por bacterias...
Lo malo: no es necesario mostrar, una vez que se ve, todo pierde efecto. Le preguntaría a M. Night por qué no se quedó con el reflejo de la tele...


"Bad color! Bad, bad color! Bad c-olor...!"
(The Village - 2004)
La Aldea se presentó como una película de terror y suspenso al igual que sus antecesoras, pero un baldazo de agua fría nos golpeó con la realidad. Es tal vez por ello que a muchos no le gustó la historia de la niña ciega que se adentra en el bosque para buscar la cura de su amado a pesar de que en el camino se encontrará con los "innombrables" (y nos son parientes de You-Know-how)


Cameo: acá también cumple un rol secundario que hace a la historia... pero mucho no puedo agregar, vean la película y después hablamos :)

Lo bueno: el uso de colores en su mayor esplendor... los pequeños detalles rojos y amarillos son actores fundamentales de la historia (al igual que Adrien Brody, es genial!)
Lo malo: Si esperaban ver de dónde vienen esos seres muy feos, vean El Grufalo...


"One act can one day affect all"
(Lady in the water - 2006)
En la línea de repetir actores, nuevamente Bryce Dallas Howard (si la hija de Ron) es la damisela en peligro, pero esta Sirenita moderna debe enfrentarse a perritos muy feos. Dicen que esta fábula está basada en un cuento de cuna que Shyamalan le contaba a sus niños por la noche, le creemos?


Cameo: Ahora es uno de los protagonistas en esta gran comunidad de personajes, para no decir el fundamental... y bueno, los humos se nos suben a todos y quien se atrevería a decirle que actúa mal :p

Lo bueno: la escena relatada del crítico de cine a minutos de morir.. sublime!
Lo malo: Shyamlan ganó por esta película el Razzie a peor director, así que mucho mas no podemos agregar...


"Can this really be happening?"
(The happening - 2008)
Nuevamente fuerzas que no podemos controlar nos atacan, pero esta vez es la naturaleza la que se revela (cualquier semejanza con Los Pájaros de Hitch, es coincidencia?). Una vez mas vemos como una familia debe salvar sus vidas uniéndose, pero como el viento (guiño, guiño) todo lo malo se va... si, así como si nada...


Cameo: después de mostrarse tanto, esta vez tomó el camino hitchconiano y se lo puede ver sentado en un fondo y siendo una voz en el teléfono... habrá sido por el Razzie cosechado?

Lo bueno: la idea que lo malo puede estar en las cosas mas sencillas de la naturaleza siempre aterra un poquito...
Lo malo: dejando de lado la traducción (The Happening = El fin de los tiempos), algunas escenas de suicidios son demasiada fuertes (como la de la anciana que se golpea la cabeza)


Una materia pendiente es la última "Airbender", será porque la trama no me llega, será tal vez porque las últimas historias nos estuvieron defraudando, será que cansó.

Si bien les podemos encontrar buenos momentos y apreciamos los grandes juegos de encuadre y la manera en que utiliza los colores, al igual que reconocemos un excelente manejo del ritmo de la historia, no ha sabido volver a convencernos con una historia que nos sorprenda y entretenga (combinación fundamental!).

Párrafo aparte merece la música, y una vez más lo tengo que comparar con Hitchcock. Alfred tuvo a Bernard Hermann, y Shyamalan lo tiene a James Newton Howard quien logra dar la melodía perfecta a esos cuadros. He aquí una muestra de ello...



Bueno, el Apu del celuloide cosecha, como ya dijimos, criticas encontradas sin grises, pero por suerte el cine es como la vida, y hay gustos para todos...

@vanemaz